Studio Master "La descente d'Orphée"

 

 

Les élèves de 3ème année théâtre et cinéma ont présenté leur spectacle LA DESCENTE D'ORPHEE de Tennessee Williams mis en scène par Guillaume Lefort.


Nous tenons à féliciter nos élèves pour le succès de leurs représentations. Quelques critiques sur Billetreduc.com:

 

-Quels talents réunis !
Superbe pièce servie par une distribution de haut vol... des professionnels en somme ! Si Orphée descendait, les futurs nouveaux talents, eux, montaient en puissance. Mention spéciale à Solène Perrossier, excellente Carole. Les rôles principaux étaient excellents, les "secondaires" tout autant ! Bravo au metteur en scène, Guillaume Lefort, et à tous les professeurs ! Les contrats ne sauraient tarder... vous le valez bien ! Excellente, heureuse continuation ! Vous nous avez permis de passer un après midi de pur bonheur ! MERCI.

-Classicisme
Très belle pièce de tennessee très bien interprétée.

-Super !
Spectacle très intéressant et vivant. Les acteurs sont attachants et ont su capturer le public. Je recommande ! J'ai également apprécié le petit moment des remerciements à la fin, avec les acteurs et le metteur en scène/prof émus.. ça m'a fait verser une petite larme même si je ne connaissais personne du groupe.

-EXTRA, Coeurs palpitants, émotions à leur comble.
C'est en livraison express et par convoi exceptionnel qu'on veut vous envoyer des tonnes & des pelles de mercissss. C'est vraiment à se demander si ces profils, ces personnages, ces costumes n'ont pas été conçus tout spécialement pour cette incroyable palette d'artistes par un TW visionnaire qui savait que 60 ans plus tard ceux là croiserait ces lignes, ses pages, ses dialogues pour en révéler la plus sublime interprétation. Quelle prouesse de nous embarquer dans cette histoire & tout un contexte, 2h durant, sans jamais que l'on sente passer les secondes.

-Bravo les jeunes pros
Quel talent ! Tous ces jeunes sont bluffant de sincérité. Je leur souhaite un bel avenir dans le théâtre ! Belle pièce, beaux décors = une super soirée !

-Bravo !
Superbe interprétation ! Les comédiens au top, on sent tout de suite que la pièce leur tient vraiment à coeur et le travail fourni n'a pas d'égale. Nous avons passé un très agréable moment, captivant. Et à vous, anonymes lecteurs, je vous conseille fortement de profiter de ce spectacle.

-Magnifique !!
Spectacle d'école bluffant de professionnalisme. Comédiens à la hauteur et belle mise en scène. Nous avons passé un très bon moment et découvert cette pièce de Tennessee Williams. Bravo !

-Très belle pièce
Une pièce qui demande à être vu tant le jeu de ces jeunes acteurs est bon. Si on ne le sait pas, on pourrait imaginer que ce sont des pros, alors que ce sont des élèves de 3ème années. Très belle pièce à voir !

-Tres belle prestation
Un drame joué avec beaucoup d'intensité. De jeunes comédiens pleins de talent et tres pro, belle mise en scene avec un décors et des costumes de qualite. Une tres bonne occasion de passer un moment de grande qualite et découvrir cette piéce.
 

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Courant l'année les élèves du Studio Master théâtre et cinéma ont également travaillé sur le Match d'impo avec Fabien Strobel, le Stand-up avec Sabine Assouline, les scènes du cinéma moderne avec Guillaume Lefort et Crystel Amsalem ainsi que l'atelier casting avec Emmanuelle Bourcy.


 

Travaux du Studio Master cinéma

 

 

Les élèves du Studio Master cinéma ont travaillé sur le projet de fin de cursus avec le réalisateur Chad Chenouga qui vient de sortir son dernier long métrage primé "De toutes mes forces".

 

Chad Chenouga, comédien et réalisateur :

Au cinéma, il a tourné sous la direction de Bertrand Blier, Yves Robert, Isabelle Nanty, Eric Guirado, Michael Winterbottom, Lucien Jean-Baptiste. Au théâtre, il a joué avec Jean-Louis Martinelli, Adel Hakim, Elisabeth Chailloux, Jean-Marie-Lejude, Gilles Gleizes, Francis Huster. Il a réalisé plusieurs court-métrages qui ont reçu de nombreux prix en festivals, un documentaire, des épisodes de série pour la télévision. Il a été nominé aux Césars en 2000 pour son court-métrage Rue Bleuequi a aussi été primé à la quinzaine des réalisateurs. Son long-métrage 17 rue Bleue est sorti en salle fin 2001. Il a encadré plusieurs ateliers d’acteurs. Il a écrit, mis en scène et interprété "la Niaque" au théâtre des Amandiers de Nanterre en 2011, dont s’inspire son adaptation pour le cinéma.Son dernier long métrage "De toutes mes forces" sort en salles en mai 2017.

Chad Chenouga sur IMDB >

 

Les élèves de 3ème année cinéma ont également travaillé avec Guillaume Lefort (grandes scènes du cinéma moderne), Sabine Assouline (atelier humour - podcast), ainsi que sur un autre court métrage de fiction avec le réalisateur David Lanzmann et un atelier casting avec Emmanuelle Bourcy.

 

 

 

Travaux de 2ème année théâtre

 

 

Les élèves de 2ème année théâtre et cinéma ont présenté leurs spectacles de fin d'année "Tchékhoviennes" devant le public, dans notre chaleureuse salle du Théâtre des Alouettes.

 

Mises en scène : Christine Gidrol

Titulaire du DE de professeur d'art dramatique du Ministèrede la Culture, Christine enseigne depuis 1991. En tant qu'actrice elle a joué au cinéma, à la télévision (TF1, France2, France3, M6, etc.) et qu'au théâtre. Elle a joué entre autres dans "Le Roi Lear" et "Les joyeuses commères de Windsor" de Willam Shakespeare, "Instructions aux domestiques" de Jonathan Swift, "Protée" de Paul Claudel, "Dorian Gray" d'Oscar Wilde, "Huit-Clos" de Jean-Paul Sartre, "La Collection" d'Harold Pinter, etc.

 

Ce travail sur Tchekhov représente également l’aboutissement des efforts conjoints de l’équipe pédagogique en 2ème année, où les élèves ont aussi abordé avec d’autres intervenants les disciplines suivantes :


Shakespeare
(Professeur: Guillaume Lefort)
Le travail sur le rôle
(Professeur: Olga Shuvalova)
A la recherche de son clown
 (Professeur: Elena Serra)
Travail sur le personnage
(Professeur: Alexandre Velikovski)
Le théâtre contemporain (Professeur: Christine Gidrol)

 

 

 

Travaux de 2ème année cinéma

 

 

Les travaux d’élèves de 2ème année cinéma ont été réalisés par le réalisateur David Lanzmann et Crystel Amsalem.

 

David Lanzmann, réalisateur :

Porté par une énergie proche de la musique funk qu'il affectionne tout particulièrement, David Lanzmann navigue entre son et image avec des films souvent funambules dont un premier long-métrage totalement indépendant mais très estimé : "Doo wop" (2005). Grand amateur de musique, David Lanzmann fait pourtant ses débuts dans le monde du spectacle par la porte du cinéma. Dès 1996, il se lance dans le court-métrage avec un succès grandissant et une belle succession de prix, notamment pour "Bonne Nouvelle" (2002) et "Les Chaussettes sales" (2001). C'est à la suite de ces succès qu'il se lance dans la réalisation et la production de son.

David Lanzmann sur IMDB

 

Crystel Amsalem, réalisatrice :

Après avoir obtenu une licence de cinéma à la Sorbonne, suivit les cours de théâtre de John Strasberg, des stages avec Jack Waltzer de l'Actors Studio, Crystel Amsalem fait ses premiers pas à U.C.S.B, Université américaine, où elle réalise son premier court-métrage 'Another girl'. Elle travaille ensuite comme comédienne sur plusieurs court-métrages, téléfilms et longs métrages dont 'Coup de Vice' de Patrick Lévy. Puis elle produit et réalise 'Les copines', 'Rébecca', sélectionné au festival de Pantin et de Palm Springs (Californie), Rien à cacher' et 'Seul Max' le fait, clip musical filmé dans les rues de New York. En 2004, Crystel Amsalem tourne son premier long métrage, 'Quand les anges s'en mêlent' d'après un scénario qu'elle co-écrit avec Patrick Lévy (Coup de vice, Gamer).

Crystel Amsalem sur IMDB >

 

Ce travail représente également l’aboutissement des efforts conjoints de l’équipe pédagogique en 2ème année, où les élèves ont aussi abordé avec d’autres intervenants les disciplines suivantes :


Jouer la comédie (Professeur: Michel Lopez)

Magie des grandes scènes (Professeur: Guillaume Lefort)
Décryptage du scénario
 (Professeurs: Crystel Amsalem, Olga Shuvalova)
Travail sur le Rôle  (Professeurs: Christine Gidrol, Olga Shuvalova)
Travail sur le personnage
 (Professeur: Alexandre Velikovski)

 

 

 

Travaux de 1ère année théâtre

 

 

Les élèves de 1ère année théâtre et cinéma ont présenté leurs spectacles de fin d'année "Variations Molièresques" devant le public, dans notre chaleureuse salle du Théâtre des Alouettes.

 

Mises en scène : Guillaume Lefort, Catherine Mongodin, Michel Lopez.


Pourquoi présenter un travail sur les textes de Molière en fin de 1ère année ? Le travail en 1ère année a pour but d’apprendre à l’élève à cultiver une approche créative du texte, à ne pas s’enfermer dans les explications. Molière n’est pas fait pour être expliqué, il est fait pour être joué. « Les comédies ne sont faites que pour être jouées. Une grande partie des grâces qu’on y trouve dépendent de l’action. Il faut avoir des yeux pour découvrir dans la lecture tous les jeux du théâtre. » - Molière C’est pourquoi nous avons simplement dévidé le fil du texte, à travers ses rythmes et ses respirations. Molière est voué aux acteurs. Et quel meilleur tremplin pour de jeunes acteurs que de s’essayer à faire vibrer ses textes qui sont de très riches partitions? Ce travail sur Molière représente également l’aboutissement des efforts conjoints de l’équipe pédagogique en 1ère année, où les élèves ont aussi abordé avec d’autres intervenants les disciplines suivantes :

 

Espace – Corps – Mouvement  (Professeur: Elena Serra, Olga Shuvalova)
Voix – Diction – Respiration
 (Professeurs: Guillaume Lefort, Christine Gidrol)
Improvisation
 (Professeur: Catherine Mongodin)
L’Imaginaire
 (Professeur: Alexandre Velikovski)
Mécanique de l’action
(Professeurs: Joseph Rezwin, Olga Shuvalova, Catherine Mongodin)

 

 

 

Travaux de 1ère année cinéma

 

 

Les travaux d’élèves de 1ère année cinéma ont été réalisés par le réalisateur David Lanzmann et Antoine Lorenzi.

 

Ce travail représente également l’aboutissement des efforts conjoints de l’équipe pédagogique en 1ère année, où les élèves ont aussi abordé avec d’autres intervenants les disciplines suivantes :


Espace – Corps – Mouvement et Cinéma muet
 (Professeur: Elena Serra)
Voix – Diction – Respiration
 (Professeurs: Christine Gidrol, Guillaume Lefort)
Improvisation
 (Professeurs: Michel Lopez)
L’Imaginaire
 (Professeur: Alexandre Velikovski)
Mécanique de l’action
(Professeurs: Joseph Rezwin, Olga Shuvalova, Crystel Amsalem)

 

 

 

Nos professeurs de New York, Hollywood et Londres

 

 

Nous remercions nos professeurs Devorah Cutler-Rubenstein, Carol Fox Prescott et Jason Lawson d'avoir effectué les déplacements depuis les Etats-Unis et le Royaume-Uni pour donner les cours à nos élèves sur Paris.

 

DEVORAH CUTLER - RUBENSTEIN
Devorah Cutler Rubenstein est une ancienne productrice exécutive des grands studios américains. Elle partage son activité entre Los Angeles et Paris. Elle a produit des films, des pièces et émissions de télévision. Son travail écrit inclut une variété de genres pour différentes compagnies indépendantes, dont ABC et Columbia Pictures. Elle entretient toujours des liens étroits avec l’industrie du cinéma en tant que réalisatrice, professeur et conseillère en écriture de scénario par sa compagnie "The Script Broker". Elle travaille notamment avec des productions comme Dreamworks, SKG, Miramax Films, Columbia–Tri-Star, Twentieth Century Fox, TNT, USA Films, HBO, etc.
Devorah Curler Rubenstein sur IMDB

 

CAROL FOX PRESCOTT
Carol Fox Prescott partage son activité de pédagogue entre New York et Paris. Elle a joué Shakespeare, Ibsen, des grandes comédies musicales en vedette avec les légendaires Morris Carnovski, Luther Adler, Mickey Rooney, Zéro Mostel. Les géants du métier comme Bob Fosse l’ont mise en scène. Elle a longtemps été professeur dans les meilleures écoles aux USA : American Academy of Dramatic Arts, Terry Schreiber Studio, chez Gary Austin. Carol est considérée dans « Acting Teachers of America » comme étant l'une des meilleures professeurs d'art dramatique des Etats-Unis. Depuis près de quarante ans, Carol travaille dans le théâtre professionnel en tant qu’actrice, metteuse en scène et professeur.
Publications d'Acting International sur le travail de Carol Fox Prescott

Site officiel

 

JASON LAWSON

Jason fait partie de l'équipe pédagogique d'Acting International à Londres. Issu de la préstigieuse London Academy of Music and Dramatic Art, Jason a mis en scène de nombreuses pièces de théâtre, à Londres et à New York, notamment "Not A Game For Boys" (Kings Head Theatre); "Kissing Sid James" (Jermyn Street Theatre, 59e59 St Theatre NYC, New Red Lion); "Unimaginable & Some White Chick" (Southwark Playhouse); Christmas Concert (Chichester Festival Theatre); "Charlie and Henry" (New End); "Danny’s Wake" (New End, King’s Head, Sound Theatre, Edinburgh Pleasance); "Huge" (King’s Head, Edinburgh Pleasance); "Sleeve Notes" (Southwark Playhouse, Theatre503, Union); "Some Afternoons", "Red Sky Blue Sky", "Quinto Quarto" (Bridge House Theatre / Union /Hen & Chickens); "The Rose Garden" (Union).

 

 

Bureau de Casting

 

 

Nos félicitations à Emmanuelle Bourcy, la responsable du Bureau de Casting d'Acting International. Tout en combinant son travail à Acting International avec son activité principale de directrice de casting et d'agent, Emmanuelle assure la diffusion hebdomadaire des offres de casting auprès de nos élèves. Elle est également responsable de la mise en relation de nos élèves avec le milieu professionnel par le conseil personnalisé, l’organisation de rencontres avec les professionnels au sein de l'école ainsi que l'invitation de réalisateurs, metteurs en scène, agents et directeurs de castings aux représentations d'élèves de 3ème année. Le Bureau de Casting assure le lien avec les professionnels qui sont nombreux à venir voir les travaux de nos comédiens:

Agences :
AAMCS, ALIAS TALENTS, AML, ANGY & CO, ARTCINE, CELINE, CINETEA, CONTREBANDE, DI, GWENAELLE BAID, HAPPY, JOSIANE STROH, MASTERS, NOMA, NOUVELLE ERE, PARALLELE, PROPAGANDE, REBECCA, SMITH AND SMITH, TERRES D'ARTISTES, David SUBTIL.

Directeurs de casting :
Meriem AMARI, David BARANES, Nicolas BENOIT, Pascale BERAUD, Antoine CARRARD, Léa COQUIN, Claire COULANGE, Pierre François CREANCIER, Julie DAVID, Fanny DE DONCEL, Bruno DELAHAYE, Erwan DUJARDIN, Laetitia GAUNE, Amélie LAGRANGE, Swan PHAM, Nicolas RONCHI, Mathilde SNODGRASS, Catherine VENTURINI, Christelle GRAILLOT, responsable Cellule Repérage de CANAL +.

Lien: Bureau de Casting d'Acting International

 

 

 

 

Master Classes

   

Photo: Roschdy ZEM

 

Nous remercions tous les professionnels qui ont participé à notre édition 2013 de Master Classes, séances de TRAVAIL PRATIQUE 'hands-on':

 

Roschdy ZEM

Acteur, réalisateur, scénariste.

Roschdy Zem découvre le théâtre à 20 ans. Il se produit sur les planches avant de décrocher en 1987 un premier rôle au cinéma dans “Les Keufs” de Josiane Balasko. Quatre ans plus tard, André Téchiné le fait jouer dans “J'embrasse pas” et le réengage pour “Ma saison préférée” (1993). Sa carrière est définitivement lancée après deux interprétations remarquées : un toxicomane dans “N'oublie pas que tu vas mourir” de Xavier Beauvois et un veilleur de nuit dans le premier film de Laetitia Masson “En avoir ou pas”. Dès lors, l'acteur se construit une filmographie variée, n'hésitant pas à passer du film d'auteur aux comédies populaires. Il joue sous la direction de Patrice Chéreau dans “Ceux qui m'aiment prendront le train” (1998) et dans “L'Autre Côté de la mer” (1997), le premier film de Dominique Cabrera. En 1998, il reprend du service pour Téchiné dans “Alice et Martin”, retrouve Pierre Jolivet pour “Ma petite entreprise” (1999) pour lequel il obtient une nomination aux Césars. Il joue un travesti prostitué dans “Change-moi ma vie” de Liria Bégéja (2001) et le désopilant Frère Jean dans “Chouchou” (2003). À l'occasion du film “Va, vis et deviens” (2005), il apprend l'hébreu pour coller au mieux à son personnage. En 2006, il reçoit le prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes pour “Indigènes” : collectivement, avec les autres interprètes principaux du film. La même année, il sort “Mauvaise Foi”, son premier long métrage en tant que réalisateur. Suivront “Go Fast” et “La Fille de Monaco” pour lequel il obtient une nouvelle nomination aux Césars. En 2011, il sort son deuxième film en tant que réalisateur, “Omar m'a tuer”, tiré de l'affaire Omar Raddad. Son troisième, “Bodybuilder”, situé dans l'univers du culturisme, sort en 2014. Son quatrième long métrage, “Chocolat”, adapté de l'histoire du clown Chocolat, sort le 3 février 2016.

Roschdy Zem surr IMDB

 

Yolande MOREAU

Actrice, réalisatrice

Yolande Moreau débute dans des spectacles pour enfants et des one-woman-show "Sale affaire, du sexe et du crime", avant d'être repérée par Agnès Varda. Dans les années 1990 et 2000, on la voit dans "Le Bonheur est dans le pré", "Les Trois Frères" mais aussi "Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain" avec Audrey Tautou et Jamel Debbouze. Toujours adepte des personnages décalés, elle tourne sous la direction de Kervern et de Delépine dans leur déjanté "Louise-Michel", avant d'incarner Tambouille dans "Micmacs à tire-larigot" de Jean-Pierre Jeunet. Infatigable, on la retrouve en 2010 dans l'énorme projet "Gainsbourg, vie héroïque". Mais cette année-là c'est surtout pour son rôle dans le film "Mammuth" de ses comparses Delépine et Kervern au côté de Gérard Depardieu qu'elle se fait remarquer. En 2012 elle tourne dans "Camille Redouble" de Noémie Lvovsky pour lequel elle remporte le Magritte de la meilleure actrice dans un second rôle et "Dans la maison" de François Ozon pour lequel elle décroche une nomination aux César 2013. Elle obtient deux Césars pour sa première réalisation "Quand la mer monte" (2004) et un troisième pour "Séraphine" en 2009. En 2013, Yolande se rend sur la Croisette canneoise pour présenter son second long métrage en tant que réalisatrice, "Henri", dans le cadre de la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes 2013. En 2017 elle est à l'affiche de "De toutes mes forces" de Chad Chenouga et "Crash Test Aglaé" de Eric Gravel.

Yolande Moreau sur IMDB

 

Daniel MESGUICH

Acteur, metteur en scène, ancien directeur du CNSAD

Comédien, metteur en scène, Daniel Mesguich enseigne aussi au Conservatoire depuis 1983. Après avoir été l’élève d’Antoine Vitez, il fonde sa première compagnie, le Théâtre du Miroir en 1974. Daniel Mesguich a dirigé le Théâtre Gérard Philipe de Saint-Denis ainsi que le Théâtre de la Métaphore à Lille. En plus de son inlassable travail de metteur en scène, il écrit des essais ("L’Éternel Éphémère", éditions Verdier) et a notamment traduit Shakespeare. Daniel Mesguich a été nommé directeur du Conservatoire national supérieur d’art dramatique (CNSAD) de Paris de 2007 à 2013.

Daniel Mesguich sur IMDB

 

Devorah CUTLER RUBENSTEIN

Réalisatrice, productrice, scénariste (Hollywood).

Devorah Cutler Rubenstein fait partie du corps professoral d'Acting International à Hollywood, Etats - Unis depuis sa création en 2009. Elle est une ancienne productrice exécutive des grands studios américains. Elle a produit des films, des pièces et émissions de télévision. Son travail écrit inclut une variété de genres pour différentes compagnies indépendantes, dont ABC et Columbia Pictures. Elle entretient toujours des liens étroits avec l’industrie du cinéma en tant que réalisatrice, professeur et conseillère en écriture de scénario par sa compagnie "The Script Broker". Elle travaille notamment avec des productions comme Dreamworks, SKG, Miramax Films, Columbia–Tri-Star, Twentieth Century Fox, TNT, USA Films, HBO, etc.

Devorah Cutler Rubenstein sur IMDB

 

Jason LAWSON

Metteur en scène, acteur (Londres).
Jason fait partie de l'équipe pédagogique d'Acting International à Londres. Issu de la préstigieuse London Academy of Music and Dramatic Art, Jason a mis en scène de nombreuses pièces de théâtre, à Londres et à New York, notamment "Not A Game For Boys" (Kings Head Theatre); "Kissing Sid James" (Jermyn Street Theatre, 59e59 St Theatre NYC, New Red Lion); "Unimaginable & Some White Chick" (Southwark Playhouse); Christmas Concert (Chichester Festival Theatre); "Charlie and Henry" (New End); "Danny’s Wake" (New End, King’s Head, Sound Theatre, Edinburgh Pleasance); "Huge" (King’s Head, Edinburgh Pleasance); "Sleeve Notes" (Southwark Playhouse, Theatre503, Union); "Some Afternoons", "Red Sky Blue Sky", "Quinto Quarto" (Bridge House Theatre / Union /Hen & Chickens); "The Rose Garden" (Union).

 

Carol FOX PRESCOTT

Actrice, auteur et metteuse en scène (New York).

Carol Fox Prescott fait partie du corps professoral d'Acting International à New York, Etats - Unis. Etant considérée comme "l'une des meilleures professeurs d'art dramatique des Etats-Unis* selon le livre "Master Teachers of America", depuis près de quarante ans, Carol travaille dans le théâtre professionnel en tant qu’actrice, metteuse en scène et professeur. Elle a joué Shakespeare, Ibsen, des grandes comédies musicales en vedette avec les légendaires Morris Carnovski, Luther Adler, Mickey Rooney et Zéro Mostel. Les géants du métier l’ont mise en scène: Bob Fosse. Elle a longtemps été professeur dans les meilleures écoles aux USA comme American Academy of Dramatic Arts et Terry Schreiber Studio.

Site officiel de Carol Fox Prescott

 

Chad CHENOUGA

Acteur, réalisateur

Au cinéma, il a tourné sous la direction de Bertrand Blier, Yves Robert, Isabelle Nanty, Eric Guirado, Michael Winterbottom, Lucien Jean-Baptiste. Au théâtre, il a joué avec Jean-Louis Martinelli, Adel Hakim, Elisabeth Chailloux, Jean-Marie-Lejude, Gilles Gleizes, Francis Huster. Il a réalisé plusieurs court-métrages qui ont reçu de nombreux prix en festivals, un documentaire, des épisodes de série pour la télévision. Il a été nominé aux Césars en 2000 pour son court-métrage Rue Bleuequi a aussi été primé à la quinzaine des réalisateurs. Son long-métrage 17 rue Bleue est sorti en salle fin 2001. Il a encadré plusieurs ateliers d’acteurs. Il a écrit, mis en scène et interprété "la Niaque" au théâtre des Amandiers de Nanterre en 2011, dont s’inspire son adaptation pour le cinéma.Son dernier long métrage "De toutes mes forces" sort en salles en mai 2017.

Chad Chenouga sur IMDB >

 

Emmanuelle BOURCY

Directrice de casting, agent

Emmanuelle Bourcy est une directrice de casting reconnue. Elle travaille de manière intense avec les acteurs et leur offre de précieux conseils sur la manière d’aborder un casting pour le cinéma et la télévision en France. Après avoir étudié les Lettres Modernes à la Sorbonne et le cinéma à Jussieu, Emmanuelle Bourcy commence à travailler en 2004 en tant qu’assistante de la directrice de casting Gwendale Schmitz, avec laquelle elle a travaillé sur différentes séries d’Ego Productions. Elle devient directrice de casting en 2005 avec le long-métrage “Au Suivant” de Jeanne Biras et produit par Europacorp. Elle a enchaîné differents projets pour le théâtre, “La Vie Devant Soi” de Didier Long, pour le cinéma, “Happy Sex” de Jeanne Biras et de publicité, Axe, Kellog’s, MacDonald’s, Lays, Schwarskopf, Cetelem, entre beaucoup d’autres. Elle travaille également pour une série intitulée “Je Vous Ai Compris” de Frank Chiche. Entre 2010 et 2012 elle collabore étroitement avec l’agence de talents “DI” à Paris. Parallèlement à ses activités de directrice de casting, elle est à la tête du Bureau de Casting d'Acting International. Emmanuelle Bourcy est également devenue agent artistique au sein de l’agence AML depuis le mois de novembre 2017.