NOS PROFESSEURS
DES PROFESSIONNELS Au CŒUR DU METIER

 

Le concept pédagogique d’Acting International, unique en sa complétude et singularité, repose sur la complémentarité des méthodes internationales et les bases nécessaires à l'apprentissage en prise directe avec les exigences du métier d'aujourd'hui. Ce processus pédagogique se redéfinit constamment à travers l’interaction organique des savoirs complémentaires et méthodes éprouvées d’une équipe de maîtres renommés. L’encadrement pédagogique et disciplinaire est assuré par le directeur des études ainsi que le conseil pédagogique.

 

Acteurs de théâtre et cinéma, metteurs en scène, réalisateurs, scénaristes, etc., tous les professeurs à Acting International sont des professionnels en activité, de classe internationale.
 

 

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DIRECTEUR DES ETUDES

 

MICHEL ARCHIMBAUD
Professeur au Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (CNSAD) et à l'Ecole Nationale Supérieure d'Art Dramatique de la ville de Paris (ESAD), dramaturge, éditeur. Michel Archimbaud est également l'auteur d'entretiens avec le peintre Francis Bacon et le compositeur Pierre Boulez aux éditions Gallimard. Outre ses activités d’enseignant à Acting International et au Conservatoire National Supérieur d'art dramatique et à l'ESAD, Michel Archimbaud accompagne des créateurs, metteurs en scène et chorégraphes tels que Michael Lonsdale à l’Opéra de Paris, Josef Nadj au Théâtre de la Ville, Marie-Claude Pietragalla (conception et dramaturgie de Sakountala) au Ballet National de Marseille, en tournée internationale et au Palais des Congrès à Paris. Au Théâtre National de Chaillot il cristallise avec Pierre Etaix un "Buster Keaton", chorégraphie de Maryse Delente. Il écrit un argument chorégraphie sur Charlot pour Patrick Dupond avec le poète surréaliste Philippe Soupault. Il est au Festival d'Angoulême le responsable artistique de la venue de Yolande Moreau ("Sale affaire, du sexe et du crime")... Michel Archimbaud a été également dramaturge auprès de Maurice Béjart, lié au Ballet Preljocaj dont il était l'éditeur d'un livre de D. Levêque. Il a travaillé avec Didier Anzieu, Daniel Auteuil, Francis Bacon, Balthus, Olivier Debré, Pierre Boulez, Pierre Charras, Milan Kundera, Pierre Etaix, Brigitte Fontaine, Denis Podalydès, Sempé, Frédéric Sojcher, Philippe Grimbert, Michel Tournier ...
Michel Archimbaud sur Wikipédia
 

 

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CRYSTEL AMSALEM
Après avoir obtenu une licence de cinéma à la Sorbonne, suivit les cours de théâtre de John Strasberg, des stages avec Jack Waltzer de l'Actors Studio, Crystel Amsalem fait ses premiers pas à U.C.S.B, Université américaine, où elle réalise son premier court-métrage 'Another girl'. Elle travaille ensuite comme comédienne sur plusieurs court-métrages, téléfilms et longs métrages dont 'Coup de Vice' de Patrick Lévy. Puis elle produit et réalise 'Les copines', 'Rébecca', sélectionné au festival de Pantin et de Palm Springs (Californie), Rien à cacher' et 'Seul Max' le fait, clip musical filmé dans les rues de New York. En 2004, Crystel Amsalem tourne son premier long métrage, 'Quand les anges s'en mêlent' d'après un scénario qu'elle co-écrit avec Patrick Lévy (Coup de vice, Gamer). Crystel Amsalem sur IMDB >

 

 

Sabine Assouline

SABINE ASSOULINE
C’est en 1991 que Sabine Assouline crée sa compagnie de théâtre « Les Mots de Tête ». Pendant 10 ans, elle écrit ses pièces et les met en scène, notamment « Entre rêve et réalité » et « La quête du Malgavor » jouées au théâtre Lino Ventura à Athis-Mons et Agnès Varda à Juvisy.En 2003, Sabine Assouline travaille en tant que metteur en scène avec la compagnie « Les Acolytes Anonymes » et monte la pièce « Maison close » qui sera jouée dans plusieurs théâtres parisiens comme Le Trévise, le Café de la Gare, l’Aktéon et qui connaîtra un franc succès au Festival d’Avignon. En 2006, elle se consacre à la mise en scène d’un One Woman Show, « Katia se fait des films », interprété par Katia Doris, qui se jouera notamment au Point Virgule et au théâtre du Gymnase. Auteur de théâtre pour enfants (5-10 ans) aux éditions RETZ depuis 1999, elle a plusieurs publications à son actif, ses pièces ont été jouées par plusieurs groupes scolaires. Depuis 2010, Sabine Assouline écrit des films d’animation, « Petit Lapin Blanc » diffusé aussi au Canada, et des séries pour la télévision, « Roxane » pour Chérie 25 et « Les zécriveuses », qui sera diffusée en 2015 par « 2minutes2share » sur Dailymotion.

 

 

Emmanuelle Bourcy

 

EMMANUELLE BOURCY, DIRECTRICE DE CASTING

Emmanuelle Bourcy est une directrice de casting reconnue. Elle travaille de manière intense avec les acteurs et leur offre de précieux conseils sur la manière d’aborder un casting pour le cinéma et la télévision en France. Après avoir étudié les Lettres Modernes à la Sorbonne et le cinéma à Jussieu, Emmanuelle Bourcy commence à travailler en 2004 en tant qu’assistante de la directrice de casting Gwendale Schmitz, avec laquelle elle a travaillé sur différentes séries d’Ego Productions. Elle devient directrice de casting en 2005 avec le long-métrage “Au Suivant” de Jeanne Biras et produit par Europacorp. Elle a enchaîné differents projets pour le théâtre, “La Vie Devant Soi” de Didier Long, pour le cinéma, “Happy Sex” de Jeanne Biras et de publicité, Axe, Kellog’s, MacDonald’s, Lays, Schwarskopf, Cetelem, entre beaucoup d’autres. Elle travaille également pour une série intitulée “Je Vous Ai Compris” de Frank Chiche. Entre 2010 et 2012 elle collabore étroitement avec l’agence de talents “DI” à Paris. Parallèlement à ses activités de directrice de casting, elle est à la tête du Bureau de Casting d'Acting International. Emmanuelle Bourcy est également devenue agent artistique au sein de l’agence AML depuis le mois de novembre 2017.

 

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ANNE BOURGEOIS
Actrice et metteuse en scène, Anne a joué à Paris et en tournée dans "La Femme du Michel-Ange" de Eric Assous avec Véronique Boulanger ; "Mon dernier Cheveu noir" de et avec Jean-Louis Fournier, création au Théâtre du Rond-Point ; "Monsieur Ibrahim et les Fleurs du Coran" d’Eric-Emmanuel Schmitt avec Francis Lalanne ; "Bistro" de Sylvie Audcoeur et Marie Piton, création au Théâtre de l’Oeuvre ; "Toutou" de Daniel Besse avec Patrick Chesnais, Josiane Stoléru et Sam Karman, Théâtre Hébertot ; "Box-Office" de David Mamet, création à Bruxelles ; "Des Souris et des Hommes" de John Steinbeck ; le one-man-show de Warren Zavatta "Ce soir dans votre ville" ; Jacques Gamblin dans son spectacle "Tout est normal, mon cœur scintille" ; "Drôle de Couple" de Neil Simon avec Martin Lamotte. Elle a mis en scène "Cochons d’Inde" de Sébastien Thiéry avec Patrick Chesnais et Josiane Stoleru (Molières du spectacle comique et du meilleur acteur) ; "Les Diablogues" de Roland Dubillard avec François Morel et Jacques Gamblin au Théâtre du Rond-Point (Molière d’honneur pour Roland Dubillard) ; "Lacrimosa" de et avec Régis Jauffret au Théâtre du Rond-Point ; "Avec deux Ailes" de Danielle Mathieu-Bouillon avec Véronique Jannot, Jean-Michel Dupuis puis Marc Fayet ; "La Mouette" de Tchekhov (Festival d’Avignon et Théâtre 14) ; "Sur la Route de Madison" avec Alain Delon et Mireille Darc au Théâtre Marigny ; "Cher Menteur" de Jérôme Kilty avec Patrick Préjean au Théâtre du Ranelagh ; "Mobile Home" de Sylvain Rougerie avec Corinne Touzet et Jean-Pierre Bouvier ; "Sur le Fil" de et avec Sophie Forte et Philippe Sivy à la Comédie Bastille ; "La Peau d’un Fruit" de et avec Victor Haïm au Théâtre du Rond-Point ; "Les Montagnes Russes" d’Eric Assous avec Alain Delon et Astrid Veillon au Théâtre Marigny ; "Cinquante-cinq Dialogues au Carré" de et avec Jean-Paul Farré eamuel Tudelat Jean-Jacques Moreau au Théâtre National de Chaillot ; "La Boîte à Outils" de Roland Dubillard au Théâtre du Rond-Point ; "Histoire d’un Merle Blanc" de Musset et "Hélas, petite Epopée apocalyptique" de Stéphanie tesson, deux monologues interprétés par Stéphanie Tesson ; "Café-Chinois" de Ira Lewis avec Richard Berry et François Berléand, qu’elle a co-mis en scène avec Richard Berry, etc.

Anne Bougeois (Théâtre du Rond-Point)

 

   

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CHAD CHENOUGA

Chad Chenouga est comédien et réalisateur. Au cinéma, il a tourné sous la direction de Bertrand Blier, Yves Robert, Isabelle Nanty, Eric Guirado, Michael Winterbottom, Lucien Jean-Baptiste. Au théâtre, il a joué avec Jean-Louis Martinelli, Adel Hakim, Elisabeth Chailloux, Jean-Marie-Lejude, Gilles Gleizes, Francis Huster. Il a réalisé plusieurs court-métrages qui ont reçu de nombreux prix en festivals, un documentaire, des épisodes de série pour la télévision. Il a été nominé aux Césars en 2000 pour son court-métrage Rue Bleuequi a aussi été primé à la quinzaine des réalisateurs. Son long-métrage 17 rue Bleue est sorti en salle fin 2001. Il a encadré plusieurs ateliers d’acteurs. Il a écrit, mis en scène et interprété "la Niaque" au théâtre des Amandiers de Nanterre en 2011, dont s’inspire son adaptation pour le cinéma.Son derier long métrage "De toutes mes forces" sort en salles en mai 2017.

Chad Chenouga sur IMDB >

 

 

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DEVORAH CUTLER - RUBENSTEIN
Devorah Cutler Rubenstein est une ancienne productrice exécutive des grands studios américains. Elle partage son activité entre Los Angeles et Paris. Elle a produit des films, des pièces et émissions de télévision. Son travail écrit inclut une variété de genres pour différentes compagnies indépendantes, dont ABC et Columbia Pictures. Elle entretient toujours des liens étroits avec l’industrie du cinéma en tant que réalisatrice, professeur et conseillère en écriture de scénario par sa compagnie "The Script Broker". Elle travaille notamment avec des productions comme Dreamworks, SKG, Miramax Films, Columbia–Tri-Star, Twentieth Century Fox, TNT, USA Films, HBO, etc.
Devorah Curler Rubenstein sur IMDB


 

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CAROL FOX PRESCOTT
Carol Fox Prescott partage son activité de pédagogue entre New York et Paris. Elle a joué Shakespeare, Ibsen, des grandes comédies musicales en vedette avec les légendaires Morris Carnovski, Luther Adler, Mickey Rooney, Zéro Mostel. Les géants du métier comme Bob Fosse l’ont mise en scène. Elle a longtemps été professeur dans les meilleures écoles aux USA : American Academy of Dramatic Arts, Terry Schreiber Studio, chez Gary Austin. Carol est considérée dans « Acting Teachers of America » comme étant l'une des meilleures professeurs d'art dramatique des Etats-Unis. Depuis près de quarante ans, Carol travaille dans le théâtre professionnel en tant qu’actrice, metteuse en scène et professeur.
Publications d'Acting International sur le travail de Carol Fox Prescott

Site officiel

 

 

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GIL GALLIOT
Gil Galliot commence sa carrière de comédien au théâtre de l’Unité entre 1981 et 1990, où il joue dans des classiques et des créations. Tout au long de la saison 2001-2002, il est à l’affiche de la Comédie de Paris dans ‘Shakespeare le défi !’ qui totalise plus de 500 représentations. Parallèlement à son travail de comédien, il met en scène de nombreuses pièces dans le privé comme dans le public. Le metteur en scène n’hésite pas à se lancer dans de grands spectacles sous chapiteau ou à Bercy (”Le Magicien d’Oz” et “Le Roi Singe”). Par ailleurs, il monte des classiques et des chorégraphies, mais aussi ses propres textes. Gil Galliot s’est en effet lancé dans l’écriture : il est à l’origine de comédies dans l’esprit du Café de la Gare ou de Canal +, ‘Le Couple’ ou ‘Le Bonheur se porte large’...

Gil Gaillot sur Billetreduc

Gil Gaillot sur Evene

 

 

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REMY GIORDANO
Réalisateur, auteur et metteur en scène, Rémy commence par la photo à l’adolescence dans le sillage d’un professionnel. Après le Bac, il entre à l’École Supérieure d’Études Cinématographiques et cumule pendant trois ans avec le cours de théâtre Alain Janey, Paulette Frantz. Il joue la comédie, et devient aussi assistant réalisateur sur des clips, des émissions de télé, des pubs, des téléfilms. Il se met à réaliser mes courts-métrages et reçoit des prix dans plusieurs festivals, souvent des prix du public. Par la suite, il réalise des clips, des publicités et fait du montage. Il met en scène des « one man show » et « one whoman show », des spectacles de café théâtre, des pièces et des soirées à thèmes au Trévise et au Café de la Gare. Rémy écrit des scénarios, des sketchs et des pièces de théâtre. Au travers de toutes ces activités, il découvre très vite sa véritable passion, la direction d’acteur...


 

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CHRISTINE GIDROL

Titulaire du DE de professeur d'art dramatique du Ministèrede la Culture, Christine enseigne depuis 1991. En tant qu'actrice elle a joué au cinéma, à la télévision (TF1, France2, France3, M6, etc.) et qu'au théâtre. Elle a joué entre autres dans "Le Roi Lear" et "Les joyeuses commères de Windsor" de Willam Shakespeare, "Instructions aux domestiques" de Jonathan Swift, "Protée" de Paul Claudel, "Dorian Gray" d'Oscar Wilde, "Huit-Clos" de Jean-Paul Sartre, "La Collection" de Harold Pinter, etc.

 

 

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DAVID LANZMANN
Porté par une énergie proche de la musique funk qu'il affectionne tout particulièrement, David Lanzmann navigue entre son et image avec des films souvent funambules dont un premier long-métrage totalement indépendant mais très estimé : Doo wop (2005). Grand amateur de musique, David Lanzmann fait pourtant ses débuts dans le monde du spectacle par la porte cinéma. Dès 1996, il se lance dans le court-métrage avec un succès grandissant et une belle succession de prix, notamment pour Bonne Nouvelle (2002) et Les Chaussettes sales (2001). C'est à la suite de ces succès qu'il se lance dans la réalisation et la production de son ...

David Lanzmann sur IMDB

 

 

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MICHEL LOPEZ
Michel Lopez auteur, metteur en scène, conçoit et dirige de nombreux spectacles, tout récemment : «Tous les m’aîmes» Avignon, Paris 2014 « Clap » création en Suisse, Avignon «Etat brut» au Dansoir de Karine Saporta, «Musicall» à Madrid, «L’instant» à Nantes, «Improvisafond» à Paris. Michel lopez travaille essentiellement sur des créations de spectacle vivant. L’improvisation est son outil de prédilection, il lui permet de travailler sur des thématiques actuelles, avec l’énergie, le langage et les humeurs du temps présent. Après quinze ans passés à la ligue d’improvisation française dont il a été un des membres fondateurs et un des coachs principaux, il crée ses propres concepts d’improvisation théâtrale, dont notamment «Improvisafond» créé au festival d'Avignon 91. Le spectacle rencontre un succès immédiat, salué par la critique. Le spectacle est joué dans de nombreux théâtres parisiens dont le Splendid, le Ranelagh, le Palais des glaces, l'Olympia en première partie et pour finir Dominique Farrugia accueille le spectacle trois ans sur la chaîne "Comédie!" sous le nom de: « La grosse impro » Depuis de nombreux spectacles on suivit ce chemin comme le Cercle des menteurs ou les divers cabarets d'improvisation. En Espagne c'est en 1994 que Michel Lopez crée «IMPREBIS» avec une jeune compagnie théâtrale L'OM dirigé par Santiago Sanchez. Après de nombreuses tournées Nationales et internationales, le spectacle vient de fêter ses quatorze ans d'existence dont les quatre dernières années à l’affiche à Madrid au teatro ALFIL. La toute dernière création de Michel Lopez «Musicall» est une comédie musicale entièrement improvisée, se joue à Madrid Teatro Alfil et en tournées Espagne et Amérique Latine. Michel a enseigné à l’école du Théâtre National de Chaillot, puis à Acting international.

 

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ANTOINE LORENZI
Réalisateur et scénariste Antoine a travaillé pour France 2 et TF1 sur les séries télévisées comme 'Une bouteille à la mer', 'La face cachée de la lune', 'Plus fort que l'amour', 'La chute de l'ange', 'L'ange des vignes',  'Baie ouest', 'Sacré noël', 'Dossier Disparus', 'Génération Vidéo', etc. Il est également scénariste de 'Papa est de retour', 'Chasse à l'enfant', 'Plus fort que l'amour', 'La chute de l'ange', 'Jésus' (nomination 'meilleur scénario')...

 

 

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GUILLAUME LEFORT
Comédien de théâtre, cinéma et télévision, Guillaume a joué dans de nombreuses pièces : “La rose tatouée” de Tennessee Williams (Mise en scène : Yves Coslier), “L’Alchimiste” de Ben Jonson (Mise en scène : Patrick Mermaz.), “Escurial” de Ghelderode (Mise en scène : Guillaume Lefort), “L’Ile des esclaves” de Marivaux (Mise en scène : Patrick Mermaz), “La dispute” de Marivaux (Mise en scène : Pascale Baudry), “Le malade imaginaire” de Molière (Mise en scène : Henri Lazarini), “Jacques et son maître” de Diderot (Mise en scène : G. Thirioux), “Les frères Karamazov” de Dostoïevski (Mise en scène : Daniel Amar). Il a également tourné dans de nombreux projets de télévision.

 

 

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MEHDI MANGAL
Comédien et metteur en scène, Mehdi a joué et fait des mises en scènes au Théâtre de la ville, Théâtre Marigny, Théâtre de la Renaissance, Théâtre 13, Théâtre de Paris, au festival d'Avignon, etc. Il a travaillé avec de nombreux metteurs en scène dont : Josiane Balasko, Christian Benedetti, Alain Berlioux, Jean-Claude Cotillard, Sophie Loucachevsky, Yves Pignot, Jérôme Robart, Christophe Patty, Michel Rostain, Isabelle Starkier, Re Orso, Prune Lichtlé, Pascal Sellem …
 

 

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CATHERINE MONGODIN
Comédienne depuis l’âge de 20 ans, elle a été mise en scène dans des films, entre autres, par Claude Chabrol, Claude Miller, Jean-Paul Rappeneau, Edouard Molinaro, Nina Companeez... Au théâtre, elle joue dans les grandes pièces du répertoire classique : "Mesure pour mesure" de William Shakespeare (Mise en scène : Adel Hakim), "Britannicus" de Racine, (Mise en scène : Tatiana Stépantchenko), "Les contes drolatiques" de Balzac (Mise en scène : Virgil Tanase), "Le malade imaginaire" de Molière (Mise en scène : Sylvain Lemarié), "La mouette" de A. Tchekhov (Mise en scène : Virgil Tanase), "L’Ile des esclaves" de Marivaux (Mise en scène : E. Chailloux), "L’ombre d'un franc-tireur" de J. O’casey (Mise en scène : J. Téphany), "Le long voyage vers la nuit" de O’Neil (Mise en scène : S. Eygerman), "La surprise de l'amour" de Marivaux (Mise en scène : E. Chaillou) ...
Catherine Mongodin sur IMDB

Site officiel de Catherine Mongodin

 

 

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ANNA MARIA MONTICELLI
Anna Maria Monticelli est une actrice, réalisatrice, auteur et metteuse en scène australienne. Après ses débuts dans le film "Silver City" (prix: Best Actress Australian Film Institute), l’actrice vogue de films en séries télévisées, de "Nomads" avec Pierce Brosnan à "Mission Impossible, 20 ans après". Elle se lance dans l’écriture du scénario de "La Spagnola" (prix: Audience Award for Best Film - Nashville International Film Festival, Audience Award for Best Film - Las Palmas International film Festival, Audience Award for Best Film - Heidleberg International Film Festival, Best Original Film Score - Australian Film Institute (AFI) Awards). Le succès remporté par le film au gré des festivals internationaux l’encourage à renouveler l’expérience avec "Disgrâce", porté par John Malkovich (prix: International Critics Prize - Toronto International Film Festival 08, The Black Pearl for Best Film - Middle East International Film Festival 08, Grand Prize for Best Film - Taipei International Film Festival 09).
Anna Maria Monticelli sur Wikipédia

Anna Maria Monticelli sur IMDB

 
 

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ELENA SERRA

Pédagogue, metteur en scène et comédienne Elena est née en Italie. Après d'études des Beaux Arts et un diplômé de Danse Contemporaine dans la ville de Turin, elle s'installe a Paris en 1985. Sa formation pluridisciplinaire (théâtre, clown, mime, danse,) l'oriente vers une pédagogie ou le corps devient le véritable instrument capable d'interpréter le langage au service de l'acteur. Elle as collaboré avec le mime Marcel Marceau durant plus de 15 ans et joue dans les spectacles de sa Compagnie qui on fait le tour du monde. Elle as travaillé avec des metteurs en scène et des chorégraphes comme Dario Fo, Luca Ronconi, Massimo Navone, André Riot Sarcey, Lory Leshin, Bianca Li, Carolyn Carlson. Après avoir enseigné a l'École Internationale de Mimodrame Marcel, elle continue a former des jeunes acteurs a l'Académie Internationale des Arts du Spectacles dirigé par Carlo Boso et Danuta Zarazik et a l'Institut du Music-hall de la ville du Mans et dirige des Master Class dans différentes Écoles de Théâtre et Universités en France et Europe; Scuole d'Arte Drammatica Paolo Grassi a Milan et Nico Pepe de Udine, a l'Académie de Neufchateau en Belgique, à l'Atelier di Teatro Fisico de Turin et a l'Université de Brescia.
 

 

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JOSEPH REZWIN
Né à Chicago, l’acteur, réalisateur et écrivain Joseph Rezwin a mené une carrière aussi bien devant que derrière la caméra. Son travail a été inspiré par des mentors tels que John Cassavetes, avec lequel il travaille sur le tournage d’"Opening Night", le documentariste D. A. Pennebaker, pour qui il travaille à New York, ou encore le metteur en scène contemporain français Bruno Boëglin. Véritable cinéaste indépendant, Rezwin a écrit, réalisé et produit plusieurs film de fiction dont deux courts-métrages, "Illness" (1976) et "Wishful Thinking" (1989), un moyen métrage, "La Mort d’Abraham" (2004) et son premier long métrage, "An Afternoon Tea At Midnight" In Amsterdam (2008). Son dernier film, "Gazzara" (2012), est son premier long métrage de nonfiction. Concernant le théâtre, il a monté plusieurs projets remarqués, dont certaines pièces représentées pour la première fois dans sa ville natale de Chicago, telles que "The Homecoming" de Harold Pinter ou encore "Cowboys" et "The Curse of the Starving Class" de Sam Shepard. En 2006, la première mondiale de sa pièce à Amsterdam, "An Afternoon Tea At Midnight", fut un grand succès. En tant qu’acteur, Rezwin a joué dans plusieurs longs métrages internationaux – "1001 Grammes" (de Bent Hamer), "Carnage" (de Roman Polanski avec Christoph Waltz), "Elle s’appelait Sarah" (de Gilles Brenner, avec Kristin Scott Thomas), "15 ans et demi" (de François Desagnat et Thomas Sorriaux, avec Daniel Auteuil), "Arthur 3 et la guerre des deux mondes" (de Luc Besson, avec Mia Farrow) et "Jeanne d’Arc" (de Luc Besson, avec Milla Jovovitch et Faye Dunaway), "Les Palmes de monsieur Schultz" (de Claude Pinoteau, avec Philippe Noiret, Isabelle Hupert et Charles Berling), "Opening Night" de John Cassavetes, "The Empire" de J. Hagelbach…, des téléfilms et des séries télévisées - "Tenerife : Le Crash du siècle", "Les Aventures dans le grand nord", "Largo Winch", "The Immortel", "Highlander" – et au théâtre ("The Homecoming" de Harold Pinter, "Cowboys" et "The Curse of the Starving Class" de Sam Shepard, "Brautigan" de Bruno Boëglin)...

 

 

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OLGA SHUVALOVA
Diplômée de la prestigieuse Académie Nationale d'Art Dramatique de Minsk donc l'enseignement est basé sur le système Stanislavski, Olga rejoint la compagnie « Théâtre National pour la Jeunesse ». Elle travaille dans d'autres productions internationales au cinéma, ainsi qu'au théâtre, à la radio et à la télévision. Elle participe aussi à des stages de commedia dell'arte, pantomime et acrobatie.  Pendant plusieurs années elle prend des cours de ballet classique auprès de l'Opéra National de Minsk. Suite au succès du film « Babij Jar » dans lequel elle joue le rôle principal au Festival International BERLINALE, Olga poursuit sa carrière en Italie, à Rome, où elle tourne dans les séries télévisées comme "Medicina Generale", "Distretto di Polizia" et divers co-productions de cinéma. Comédienne, danseuse et metteuse en scène, elle a joué notamment dans des pièces comme « Libres sont les papillons » de Gerche, « Un divan pour la scène » de Solal, « L'Idiot » de Dostoïevski,  « Le Revisor » de Gogol, « Huis Clos » de Sartre,  « La Jalousie du Barbouillé » et « Le Bourgeois gentilhomme » de Molière,  ainsi qu'au cinéma dans « The night of the sinner », « La relève », « H2Odio », « Soldier's Blues », « Little fighter », « Jurka, the commander's son », « Hello how are you? »  (GOPO AWARDS, Palm Springs International Festival), etc..

 

 

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FABIEN STROBEL

Fabien Strobel est improvisateur, comédien et formateur. Il débute dans Les Yvelines en 2000 à la L.I.D.Y. où il jouera pendant 8 ans. Il crée en 2008 sa compagnie, « Les 3iens » qui lui permet de faire ses armes en tant que professionnel. Il continu de créer et décide en 2013 de former avec ses amis d'enfance (eux aussi improvisateurs) les R.S.A. Depuis 2008 Il participe régulièrement à des tournois, match, catch et autres spectacles improvisés en France et dans le monde. Il est en ce moment l'un des joueurs phare du championnat d'improvisation professionnels de Paris-Impro. Depuis 10 ans il intervient comme formateur au près de plusieurs compagnies d'improvisation ainsi qu'en entreprise pour améliorer la communication interne. Sa pédagogie ludique où le travail se fait dans la bienveillance est sa marque de fabrique. Ancien élève d'Acting international c'est avec joie qu'il revient en tant que professeur.
 

 

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ALEXANDRE VELIKOVSKI
Diplômé de la prestigieuse Académie d’art dramatique Schukine -Vakhtangov et du Cours Supérieur de Mise en Scène du Ministère de la Culture (Moscou), Alexandre Velikovski est metteur en scène et comédien professionnel depuis 1976 pour le théâtre, le cinéma et la télévision. Parmi ses mises en scène on compte « Cœur de chien » de Mikhaïl Boulgakov (en tournée en Russie, Etats-Unis, Turquie, Corée du Sud, Israël), « Le petit prince » de Saint-Exupery au Art Théâtre de Sofia, Bulgarie, « Angelo » d'après les œuvres d'Alexandre Pouchkine et William Shakespeare au Théâtre Ivan Vazov de Sofia, Bulgarie, « Un avion de chasse de classe 'Médée' » de Maxim Kourotchkine, « Trois anecdotes sur l'amour » d'Alexander Obraztsov en Russie et aux Etats-Unis, etc. Alexandre enseigne l'art dramatique depuis 1992, dans les plus grandes écoles d'acteurs telles que l’Académie d’art dramatique Vakhtangov, l'Ecole de Théâtre de la Fondation Roland Bykov, l'Institut National du Cinéma (VGIC). Il dirige aussi des masterclass et ateliers aux Etats-Unis, en Russie et en Bulgarie.